الطباعة الجيدة هي فن: اختيار أفضل نوع لتكمل معنى المحتوى ، وتحقيق التوازن بين الأحجام والتباعد من أجل القراءة المثلى ، وعدم لفت الانتباه إلى نفسها في هذه العملية. لكن الآن المصممين والفنانين يأخذون الطباعة بشكل متزايد خطوة أبعد ، مما يلغي الخطوط بين الكلمات والصور.
هناك عدة أنواع مختلفة (لا يقصد التورية) للفن المطبوع ، والأشكال الثلاثة الرئيسية هي: العبارات ، وعادة ما تكون الأمثال ، والمذاهب أو الاقتباسات ، معروضة بأسلوب مطبعي يهدف إلى أن تكون جذابة بصريا ؛ كلمات واحدة مزينة للغاية لتضخيم معناها؛ والصور التي تم إنشاؤها من كلمات أو عبارات لها بعض العلاقة المباشرة بموضوع الصورة. هذا النهج الأخير يمكن أن يعمل بشكل جيد للغاية بالنسبة للصور ، ولكن الخرائط والمعالم هي أيضا مواضيع شائعة لهذا العلاج.
لماذا أصبح هذا النمط من الفن مشهورًا تجاريًا مؤخرًا؟ لقد وفرت الصور وسيلة اتصال منذ آلاف السنين ؛ من لوحات الكهوف التي سبقت عصور ما قبل التاريخ والتي تم إنشاؤها قبل اللغة ، إلى رمزية فن النهضة في وقت لم يكن معظم الناس العاديين يقرؤون فيه ؛ إلى علامات سرية الأفاق ترك لبعضهم البعض للدلالة على الخطر أو المساعدة.
في العالم الحديث ، ومع ذلك ، فإن معظمنا يتوقع الحصول على معلوماتنا في شكل مكتوب ، من شبكة الإنترنت ، والكتب ، والصحف ، وهلم جرا. فقط أقلية من الناس تعرف كيف تقرأ أعمال الرسامين النهاريين الآن ، لكن معظمنا في العالم الغربي يستطيع قراءة التفسيرات المكتوبة لتلك اللوحات. ومع ذلك ، لا يزال للصور تأثير أكبر.
الصور هي شكل من أشكال الاتصال الديمقراطية بشكل لا يصدق. لا تحتاج إلى أن تكون كلمة موهوبة لتوصيل أفكار بسيطة ومع ظهور الكاميرات الرقمية والبرامج مثل Photoshop ، يمكن لأي شخص الاستفادة من صورة قوية. إن استخدام الكلمات لجعل هذه الصور يمكن أن يُنظر إليها كنقطة مقابلة رقمية حديثة للرمزية في الفن ، مما يوفر معنى حرفيًا للصور المرتبطة بأفكار لا تمثلها مجازًا.
عندما نريد أن يكون لنا تأثير ، ولإيصال الرسالة ، نستخدم دائمًا الصور عبر الكلمات. تتخطى الصور الكلمات ، فهي لغة عالمية ، وتحمل معها رسالة فورية يصعب تجاهلها.
هل قمت بإنشاء صور من نص لتعزيز رسالة؟ أي من هذه الأساليب هو الأكثر فاعلية؟ دعنا نعرف أفكارك في التعليقات.